A arte de Clelia Aiaco Gokita é instintiva e genuína. Ela encontra uma profunda correspondência nas íntimas motivações do coração, nas belezas mais secretas da alma humana. Enfim, trata-se de uma arte de conteúdo e de expressividade à qual nos avizinhamos sem preconceitos e formalismos intelectuais.

A sensibilidade da artista nos toca pela comunhão dos valores humanos e espirituais que transcendem o efêmero cotidiano e se elevam na esfera superior de uma mensagem moral.

Na pintura de Clelia Aiaco Gokita encontramos, de fato, as parábolas da bondade, da verdade e da humildade que deveriam ser a constante de todo ser humano na sequência da história.

Sem dúvida, em sua obra está presente o toque vibrante da recordação, a elegia acesa do tempo e da juventude, quase um fraterno chamamento à preservação do nosso passado. Em sua pintura transparece a indagação serena das coisas que, sem forçá-las, deseja compreendê-las muito além de refinamentos técnicos e de ambições "cerebralóides".

Orquestrações de luzes e cores iluminam os seus temas, como nas obras A Sé Catedral e O Pensador, doadas ao Museu de Arte do Parlamento de São Paulo. Elas constituem fantasmagóricas existências e possuem um ritmo EM QUE também os "silêncios" cantam as belezas das antigas edificações e do homem.



A artista

Clelia Aiaco Gokita nasceu em 1975, na cidade de São Paulo. Formou-se em artes plásticas, com especialização em pintura, pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo (1994-1997). Participou do curso de formação de professores de desenho por indução (1995).

Além de professora de desenho, exerceu as funções de mestra de língua japonesa em Arujá, São Miguel Arcanjo, Tatuí, Atibaia, São Miguel Paulista, São Bernardo do Campo, Mogi das Cruzes, Taboão da Serra, Pinhal, Pilar do Sul, Maringá (PR), São Gotardo e Dourados

(MG), Indaiatuba, Campo Limpo e São Paulo.

Recebeu a medalha de ouro no 4º Concurso Shodo Internacional promovido pelo Mainiti Shinbunsha Shodokai (1996); Prêmio Acrilex no concurso realizado pelo Museu de Artes da Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa (1999); Menção Honrosa pela mesma Sociedade (2000); Grande Prêmio de Ouro no 1º Salão de Pintura Figurativa Contemporânea; Medalha de Ouro no 30º Salão Bunkyo de Arte Contemporânea, (2001).

Tem participado de inúmeras exposições individuais e coletivas e foi a convidada especial do 2º e do 3º Salão de Pintura Figurativa Bunkyo (2002 e 2003).

Possui obras em diversas coleções particulares no Brasil, no exterior e no Museu de Arte do Parlamento de São Paulo.